Большинство режиссеров отмечают, что иногда работать с неопытными актерами непросто. Но в некоторых случаях актер, который нечасто выходит на сцену, может сделать свою роль реалистичнее, однако есть риск, что в кадре он будет смотреться ненатурально.
При этом задача любого режиссера сделать даже из начинающего актера звезду. Чтобы добиться лучших результатов, необходимо соблюдать несколько правил. Во-первых, независимо от того, возникает проблема при съемке сцены или проведении интервью, полезно отвлечь актера, сделать так, чтобы он забыл, что находится перед камерой. В этом случае человек расслабится, станет спокойнее, а его игра – лучше.
Во-вторых, поможет вжиться в роль игра в ассоциации – распространенная практика на курсах обучения актерскому мастерству. Режиссер или партнер по сцене делает некое заявление, к которому актер тут же подбирает ассоциацию. Это упражнение поможет эмоционально реагировать на ситуацию и натурально выглядеть в кадре.
Не менее важно давать актерам точные и ясные задания. Не следует описывать им реакцию, которую они должны изобразить в конце. Другими словами, не говорите актеру: "Будь веселым" или "Будь грустным". Попросите его совершить какое-либо действие, например успокоить человека или проигнорировать его. Если действие органично, игра актера будет выглядеть достовернее, отмечает издание cinemotionlab.
Если соблюдать все эти указания, то можно добиться ошеломительных результатов. Но при этом не стоит пренебрегать и помощью профессионалов. Если успех вашего проекта зависит от работы неопытных актеров, вы можете нанять специалистов, которые поработают с ними. Полевой продюсер поможет сформировать правильные актерские задачи и добиться хорошей игры от людей, которые ни разу не были кадре.
